De brølende tjueårene i forrige århundre revolusjonerte moteverdenen. Nye merker, designere og gullsmeder dukket aktivt opp, hvis kreasjoner fortjente anerkjennelse. I dag deres verdi har økt betydelig. Stor popularitet blant vintagesamlere og øker i verdi bokstavelig talt hver dag. La oss finne ut hvilke kjente smykker som har blitt de dyreste og mest etterspurte.
Smykker fra Joseff of Hollywood
På 30-tallet av forrige århundre dekorasjoner og kostymesmykker begynte å bli brukt i filming med et lett preg fra Eugene Joseph. Mesteren klarte å gjøre drømmen til virkelighet takket være hans bekjentskap med Walter Plunkett, som var kostymedesigner i Hollywood-filmer på den tiden.
Å lage smykker var hobbyen hans.
Etter at de to mestrene møttes, kom suksessen. En enorm mengde litteratur ble studert av Joseph om kostymehistorien. Produktene han skapte ble virkelige mesterverk. Kjente damer fra vintage kino hadde på seg armbåndene, halskjedene og ringene hans.derimot Det mest kjente armbåndet på hånden til Hedy Lamarr. Hun dukket opp i den i filmen "White Cargo" i 1942.
Chanel halskjede
Coco Chanel - tidens rikeste dame, stilikon fra førkrigsårene og bare en kvinne som neppe vil bli glemt. Med hennes lette hånd dukket det opp mange trender som fortsatt er aktuelle i vår tid.
Hun kunne imidlertid verken tegne eller sy. Hun hadde en naturlig gave til å se skjønnhet.
Chanel skapte avslappet feminint utseende i minimalistiske nyanser, og lånte mange ting fra herregarderoben. I tillegg til klær utviklet hun kostymesmykker og kosmetikk.
Suksessen til smykker begynte på 70-tallet av 1800-tallet, da Gripoix-merket ble skapt sammen med Augustine Gripois. Deres kostymesmykker ble en trend i mange tiår. I dag er produkter laget av edle damer gull verdt. De er svært sjelden å se på auksjoner, men prisen er utrolig dyr og er kun tilgjengelig for ekte samlere.
Pelsklipp "Sailboat" av Trifari
Den mest kjente serien med vintagesmykker, Jelly Belly, laget av Alfred Philippe, forårsaket mye støy i sin tid. Gullsmeden fikk enestående popularitet i de brølende tjueårene av forrige århundre.
Han mestret de nyeste teknikkene for å lage smykker, mens han fortsatt jobber hos Cartier. Etter å ha fått kunnskap, gikk han på jobb for Trifari-merket og skapte en ekstraordinær samling av smykker, blant dem skiller "Sailboat" seg ut.
Smykkekjennere ble overrasket over presisjonen i linjene og elegansen i utførelsen. Konseptet med kolleksjonen var basert på å lage produkter i form av dyr. Den unike "fisken" har fått enestående popularitet, og senere eminente mestere prøvde å gjenta det, men til ingen nytte.
Brosje "Frogs" fra Coro
Merkedesigner Adolf Katz, selv før han laget Jelly Belly-replikaen, designet en helt ny smykkekolleksjon. Konseptet var basert på bildet av representanter for flora og fauna, og i par.
Så, En brosje i form av to frosker med innlagte steiner har fått stor popularitet forskjellige nyanser. Hovedmaterialet er sølv. Produktet er dekorert med forgylling og dekorative innlegg.
"Duetter" klarte å opprettholde sine ledende posisjoner under krigen og etter. I dag fortsetter deres krav med uforminsket styrke. Samlere kjemper for retten til å eie utrolige smykker med vintagepreg.
Schiaparelli-kjede
Designer Elsa Schiaparelli hadde en uhemmet ånd og viste karakteren sin fra barndommen. Dette hjalp henne til å bli virkelig en banebrytende designer av smykker med ekstraordinær sjarm.
Den berømte gullsmeden Paul Poiret ble en mentor i begynnelsen av den unge designerens reise. Videre tok kunstneren Salvador Dali en stor del i skjebnen. Det var med ham at de mest ekstraordinære og slående produktene ble laget i tandem, noe som revolusjonerte moteverdenen.
Mot og en følelse av skjønnhet lot jenta lage vakre smykker som Hollywood-representanter var ute etter. Se bare på gullkjedet med blomstermotiver i form av små blader og innlagt med steiner.
Overraskende nok ser mange av smykkene skapt av Schiaparelli friske og moderne ut selv i dag.
Halskjede fra Schreiner
Selskapet ble grunnlagt i 1939 av den bayerske smeden Henry Schreiner. Han emigrerte til USA, hvor han gikk i lære hos Better Buckle Company. Etter å ha fått erfaring, han begynte å bytte fra et merke til et annet, lære innovative metoder for bearbeiding av steiner og edle metaller.
Etter å ha grunnlagt sitt eget selskap, begynte han å lage unike smykker, hovedsakelig med blomstermotiver. Høydepunktet i samlingen har alltid vært steinene, som ble behandlet ved hjelp av spesielle teknologier. Det er ikke mulig å publisere dem på nytt i dag, siden ingen lenger bruker slike behandlingsmetoder.
Unikt og uttrykksfullt halskjede fra Shriner er en tung struktur med innlagte steiner og innsatser laget av halvedelmetaller. De ligner eksotiske blomster i diskrete farger.
Miriam Haskell halskjede
Sammen med sine samtidige klarte Miriam Haskell å bringe kostymesmykker på lik linje med smykker. Hun var i stand til å åpne sin første butikk i New York i 1926. Produkter fra mesterens hånd fikk popularitet og dukket opp i bildene av datidens samfunnsdamer, så vel som i Broadway-produksjoner.
Originaliteten til Miriam Haskells kostymesmykker ligger i dens håndlagde produksjon. Murano glass, Swarovski rhinestones, japanske perler og steiner fra Østerrike ble ofte brukt til skapelsen. Verdien deres øker bare med årene, noe som gjør at de jevnlig kan vises som partier på kjente auksjoner.
De fleste merker eksisterer den dag i dag, og selger med suksess produktene de har laget. Imidlertid er prosesseringsteknologier svært forskjellige fra de som ble brukt i førkrigstiden. Smykker produsert i en enkelt kopi verdsettes mye høyere. Samlere fra hele verden jakter på dem.
0
