Et betydelig historieemne kan være en rekke ting som omgir en person gjennom hele livet. Disse inkluderer klær som kjennetegner hver historisk epoke. Noen kjoler fra det svunne tjuende århundre har vunnet sinnene til mange samtidige med sin egenart. Stilen deres er fortsatt tatt som grunnlag av de mest eminente designere i dag, og gjør mindre forfatterjusteringer. For fagfolk i moteverdenen er ett blikk på ethvert element nok til å gjenkjenne stilen og dens grunnlegger.
Kjoler som rystet moteverdenen
Rangeringene av kjoler som sjokkerte verden er mange. Hver av dem er satt sammen på grunnlag av visse kriterier. Men de fleste av dem inneholder nødvendigvis de fem som er oppført nedenfor.
Twiggy
Med sin mini i 1966 skremte Twiggy de primitive britene. Fra denne datoen begynte en revolusjon i moteverdenen - "twiggimania". Twiggys ekstraordinære utseende gjorde henne til ansiktet til Daily Express og ansiktet til London samme år. Hun regnes som stamfaren til minimodeller. Den preppy kjolen som bæres av elitestudenter eksisterer fortsatt i dag.Ullstoff i lyse farger, tykke strømpebukser, lavhælte sko er grunnlaget for stilen.
Twiggy ble kalt en dukke ikke bare for hennes uvanlige dukkelignende utseende, men også for hennes kjærlighet til buer, bånd og høy midje. Samtidig er Twiggys stil et eksempel på minimalisme, en følelse av proporsjoner, en blanding av 60-talls gatemote, hippier og rock and roll.
Henvisning! Twiggy er pseudonymet til den første allment anerkjente toppmodellen, den engelske Leslie Hornby. Hennes parametere: 80-55-80, høyde – 165 cm, vekt – 40 kg.
Marilyn Monroe kjole
Når de får navnet Marilyn Monroe, vil de fleste av hennes fans umiddelbart forestille seg denne «flygende» lette kjolen fra 1955 fra filmen «The Seven Year Itch». Få mennesker kan huske selve filmen og handlingen i dag. Men kjolen som reiser seg på grunn av luften som kommer ut av T-banens ventilasjonssjakt er kjent for nesten hele den voksne mannlige befolkningen.
Det hvite, luftige miraklet har blitt et ikonisk antrekk og visittkortet til skuespillerinnen. Den ble oppbevart av filmens kostymedesigner og skaper William Travilla i lang tid, og etter hans død ble den solgt på auksjon for et rekordbeløp på 5,6 millioner dollar. Stilen er utpekt som en crepe cocktailkjole i elfenbensacetat med et plissert skjørt.
Julia Roberts sin røde kjole
Et uforglemmelig mesterverk fra 1990-filmen Pretty Woman. Laget av kostymedesigner Marilyn Vance, som ønsket å skape en moderne versjon av karakterens kjole i filmen My Fair Lady fra 1964. I tillegg til antrekket kreves tilbehør: et halskjede, elegante sko som matcher, lange hvite hansker og høy frisyre. Alt sammen gjorde en vanlig jente fra gaten til en ekte dame som kom ut i verden.
En lav utringning, åpne skuldre og en intern korsett er hovedelementene i modellen, som fortsetter å inspirere designere. I løpet av denne tiden gikk mange kjendiser langs den røde løperen til kjente seremonier i lignende antrekk.
Svart kjole fra Coco Chanel
Coco Chanels svarte crepe marroquin-kjole var en overgang fra lagdelte tunge til elegante lyssvarte antrekk. Det var hun som på begynnelsen av det tjuende århundre gjorde svart ikke til sorgens følgesvenn, men toppen av eleganse og smak. En liten svart kjole er et must-ha-element for enhver kvinnes garderobe. Dette er en kombinasjon av cocktail- og kveldskjoler med en lengde litt under kneet.
Henvisning! Chanel selv insisterte på en lengde under kneet. I dette tilfellet kan den brukes både på jobb og til kveldsbegivenheter.
Elegant enkelhet understrekes nødvendigvis av tilbehør som kan endre bildet til det ugjenkjennelige. Moderne modeller kjennetegnes av et bredt utvalg av løsninger. Disse kan være klassiske under kneet og trassig åpne mini.
Audrey Hepburn kjole
Den lange sorte kjolen fra Givenchy fra Breakfast at Tiffany's 1961 er en fortsettelse av tradisjonene til Coco Chanel. For all sin enkelhet ble den en klassiker og en standard for alle påfølgende år frem til i dag. Det tar stolthet i Hollywood Costume Museum som en av studioets beste utstillinger. Kjolen skilte seg ut for sin mykhet, som ikke fantes i datidens modeller.
Audrey Hepburn selv, som ble preget av sin uforlignelige sofistikering og ynde, ga antrekket legendarisk status. Hubert de Givenchy planla opprinnelig å lage en modell som skulle understreke skuespillerinnens raffinerte figur og mystikken hennes. Enkel foran, den hadde en interessant utskjæring bak med ekte fransk chic.Det ikoniske utseendet i filmen kompletteres av elegante svarte sko, lange svarte satenghansker, et perlekjede, store øredobber og en voluminøs frisyre med krystalldiadem.
30
